第19章 年轻电影人的新认知第(2/2)页
出来的，一点也没有年轻人充满个性的表达欲。
    “时代在变化，年轻人的观念也在改变不是。或许京影依旧还有不少年轻的学子沉迷于艺术、个性、批判和反思，但在我看来，商业化模式已经迎来了它的春天。”
    王皓看似对周旭光的问题进行了回答，却又大而化之，反倒是将话题引向了另一个方向。
    周旭光也不知是察觉到了，还是没察觉到，沿着他的话题问了一句：“所以伱觉得我们现在的教学方式和路线是错误的？”
    身为一名老京影人，周旭光将一辈子的青春都奉献给了这所校园，所以对于王皓的话也是格外在意。
    “不是错误，而是过时了！”
    王皓强调道：“或者换句话说，当今社会，大学所教授的知识，其实大部分都是具有滞后性的。
    这种知识上的脱节，一方面是编写教材、传授知识的老师，长时间呆在校园这座象牙塔里，他们的认知都具有滞后性。
    另一方面，随着人类进入现代化社会，知识更新的速度要远远大于人类学习的速度，如果课本和教材要完全与新知识同步的话，那将会是一笔巨大的开支。”
    周旭光听到这里，下意识地点了点头。
    关于王皓说的这一点，他可以说是深有体会。
    不说别的，就拿他们青影厂来说。
    电影设备的发展可以说是日新月异，可他们青影厂，却依旧还是用着九十年代采购的老设备。
    也就是最近他软磨硬泡，才讨到了一笔拨款，能够采购一批新玩意儿，但即便是这样，相比于国外的那些设备，也依旧是大大的落后。
    “当然，知识的滞后性和脱节还能依靠学生的自学能力来追赶，可这意识观念上的落后，就没那么好改变了。”
    王皓见对方赞同自己的看法，于是继续说道：“最起码在我看来，京影师生对于商业片的骄傲与偏见，可以说是根深蒂固。
    他们的思维模式，甚至都还停留在2000年以前。
    然而要知道，2001年华夏加入了世贸组织，借助着世界经济体系的东风，我们国家的经济也开始迎来了高速的发展。
    人民群众手里有钱了，对于精神上的娱乐追求自然也就拔高了。
    以02年张导的《英雄》上映为分界线，华夏的大片时代算是彻底拉开了序幕。
    大明星、大导演、大投资这些元素，成为了国内大片制作模式的核心要点，票房更是日益增高，过亿甚至都成了屡见不鲜的一件事。
    可是在咱们京影校园里呢？那些和我同龄的，甚至比我小一些的学弟学妹们，对于这一切却依旧是视若无睹，言必谈帕索里尼、贝尔托鲁奇。
    说好听一点，他们是有艺术追求，有格调。
    说难听一点，他们就是假清高，放不下身段。
    时代不同了，随着华夏与世界的接轨，不仅仅是经济，文化上也必然会迎来巨大的冲击。
    商业片的时代即将来临，我们也要及时的拥抱并且尝试着去改变了。”
    “说得好啊，能够有这种认知，我现在相信这个剧本是你写出来的了。”

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